認(rèn)真地聽(tīng)了李宇春的新碟《再不瘋狂我們就老了》，出道7年，這個(gè)時(shí)候的李宇春，值得認(rèn)真地去聽(tīng)一聽(tīng)，因?yàn)檫�有韓寒、還有林夕、陳輝陽(yáng)，還有她自己的創(chuàng)作。
在這張專輯中，李宇春自己的創(chuàng)作不在少數(shù)，忠于自我，其實(shí)是很困難的事情。至少，當(dāng)她唱著《會(huì)跳舞的文藝青年》時(shí)，仍然會(huì)有一種不太真實(shí)的感覺(jué)，太細(xì)膩，反而失去了光芒。我寧愿相信，清新和文藝很難偽裝，如果要刻意扮演，那也是一種媚俗。我更愿意相信，李宇春想要的是瘋狂與似火的年華，這樣更忠于自己的內(nèi)心。韓寒和李宇春在專輯之中，為同一首歌的旋律作了不同的詞。從整體效果而言，我更喜歡李宇春自己寫(xiě)的《再不瘋狂我們就老了》。韓寒的詞里文字有很多變化，但歌曲的朗朗上口和傳播率，往往和歌詞的多變以及不穩(wěn)定性是成反比的。李宇春的歌詞寫(xiě)得簡(jiǎn)單而且能抓住高潮部分的穩(wěn)定性，重復(fù)得恰到好處，是流行歌之所以能流行起來(lái)的重要原因。
令人欣喜的是，黃韻玲近來(lái)又推出了新專輯。上一張《美好歲月》，等待了很長(zhǎng)時(shí)間，因?yàn)樗匦路祷啬磺白鲈u(píng)委，于是又重新走進(jìn)了公眾的視野。在今年的這張新專輯《永恒·承諾》之中，有網(wǎng)友覺(jué)得，她的作品還是脫離不了《心動(dòng)》的模式，無(wú)論從旋律的套路還是演唱的口氣、發(fā)聲的方式，都有著一種很典型的黃韻玲的模式。我重新聽(tīng)了她當(dāng)年在《四手聯(lián)彈》中彈奏的《心動(dòng)》，覺(jué)得其實(shí)堅(jiān)持下來(lái)的，也許就是她無(wú)論是演唱還是演奏時(shí)候，每一次都很認(rèn)真和在乎的那種力度。在1993年，她出版的《做我的朋友》那張專輯中，封面是一張童年時(shí)在鋼琴前拍攝的黑白照片。而這臺(tái)鋼琴，據(jù)她說(shuō)，至今仍然是家中祖?zhèn)鞯膶氊�。我也一直記得，很多年前她唱《藍(lán)色啤酒�！窌r(shí)候，認(rèn)真而且天真的感覺(jué)，每一次的發(fā)音吐字，都很在乎，正如她彈奏時(shí)候的每一次敲擊琴鍵，所用的力度，這和當(dāng)下不少歌手飄忽甚至發(fā)音奇特變異的風(fēng)格相比起來(lái)，黃韻玲似乎有個(gè)一直沒(méi)有長(zhǎng)大的小孩子住在內(nèi)心，堅(jiān)持著稚氣的執(zhí)著。
在新專輯中，《冰島》是比較迷幻的作品，只是沒(méi)有想到，trip hop的調(diào)調(diào)，現(xiàn)在還有人會(huì)堅(jiān)持在用，從中，也可以看到上世紀(jì)九十年代留下的烙印。但這樣的調(diào)調(diào)，到了今天，依然沒(méi)有落伍的感覺(jué)，正因?yàn)殡y以把握、不容易成為K歌，每次有華語(yǔ)歌手在做這樣迷幻的歌曲，都會(huì)讓人眼前一亮。讓我還記起黃韻玲曾經(jīng)熱衷的爵士音樂(lè)，有些音樂(lè)的形式，例如搖滾或者爵士，其實(shí)在一個(gè)音樂(lè)人不斷往前走的路上，慢慢都會(huì)脫下這些外殼，就仿佛蛻殼的蟬，選擇怎樣的風(fēng)格其實(shí)越來(lái)越不重要，隨著歲月的流逝，最終所有的風(fēng)格都會(huì)駕馭得日益成熟，但有些個(gè)人的本色，例如像小男孩一樣不愿意化妝的素顏，像孩子一般天真堅(jiān)持的咬字發(fā)音，對(duì)音樂(lè)看似放松實(shí)質(zhì)在乎的堅(jiān)持，正是這些，會(huì)讓一位女性音樂(lè)人，在40歲以后，還能坐在創(chuàng)作者的位置上屹立不倒，走得更遠(yuǎn)。
所以，我還是希望有更多的偶像歌手，拿出自己的作品，忠于自己的創(chuàng)作是一種誠(chéng)意，在好聲音越來(lái)越多的年代，往后只能拼創(chuàng)作了。（信息時(shí)報(bào)）